專職人妻米蟲的異想世界

戲劇是所有藝術元素已經調和完成的產物，能否完全解析並無法單方面決定，因為其中包含創作者的主觀選擇與原則，最有效的方式是直接去訪問創作者，然而這並不是都容易辦到的事，否則有些作品也不會有那麼多學者在研究了，這與解讀古代文字似乎有點類似，是需要做主客觀多方面探討的。

戲劇一直被認為是最具綜合性的藝術型態，本身具有傳播媒介的功用，功能是在描述人類、社會與自然環境的衝突與其因應之道。如何面對問題來解決事情一直是戲劇的核心，也是某種張力的基礎與學習認知的重心，這與寫實主義的本質相近。綜觀現代戲劇運動史中寫實主義的演化，是以冷靜與客觀觀察現實環境的方式，按原來生活的樣貌，精確細膩的加以描繪，力求逼真的再現真實生活中的典型人物， 是戲劇與日常生活最接近的一種表演方式。

十九世紀的「戲劇文化」（DramaticCulture）是從原始的表演活動，發展成各種具有宣傳性、娛樂性、教育性等等的綜合性藝術表現，那時也正是寫實主義盛行時代。對寫實主義來說，好的戲劇不只是取悅觀眾，是透過劇本、導演、演員、舞台演出以及觀賞者來達到戲劇演出的目標。因此，對劇作家來說是抒發自己的生活經驗，或是對社會時代的感覺以呈現另一種文化層次，更甚者則加以轉化，形成因劇作家的創作理念不同，延伸出多樣化戲劇風格。

 戲劇的本質是真、善、美，是一種行進中的藝術，無法以單一方式演出，必須加上音樂、舞蹈、演說與美術等各種藝術來構成；雖然不同的文化導致了東西方戲劇形式上的差異。但彼此的互動交流是可以透過戲劇對話的精神，來延續融合演變後所產生的需求。這種新的戲劇趨勢，正是二十世紀戲劇文化交流的特性，是以宏觀寬容與開闊視野的態度，讓世界的戲劇文化產生更多采多姿的面貌。